WOHER KLINGT MUSIK?

Vom prachtvollen Barock führt der Weg direkt ins faszinierende Klanguniversum: Mit Music for the Multiverse lässt das Berliner Ensemble Continuum um die Cembalistin Elina Albach im Hallenbad Ost die Maskenfeste des 17. Jahrhunderts neu aufleben – samt ihrem Spiel mit Rollen, Identitäten und prunkvoller Sinnlichkeit. Frühbarocke Lieder von William Lawes und William Byrd begegnen Musik der US-Popkünstlerin Shara Nova; über vier Jahrhunderte hinweg verschmelzen Liebe, Tod, Hoffnung und Zeit zu einer zeitlosen Klangsprache. Die Musiker*innen, die bereits 2023 mit ihrer besonderen Verschränkung alter und neuer Klänge in Vespers and Dreams begeisterten, verknüpfen hier barocke Allegorien mit zeitgenössischer Camp-Kultur – ein Konzerterlebnis zwischen neu belebter Vergangenheit und pulsierender Gegenwart.

Unter der Leitung von Maxim Emelyanychev, der als Shooting-Star der Alten Musik gilt, spannt das hr-Sinfonieorchester im Schauspielhaus des Staatstheater Kassel mit neugieriger Energie den Bogen vom Barock ins 20. Jahrhundert. In Francis Poulencs spritzigem Concert champêtre, das barocke Formen mit modernen Harmonien verbindet, übernimmt er selbst den Cembalo-Part und lässt von französischer Eleganz inspirierte Suiten Jean-Baptiste Lullys, Jean-Philippe Rameaus und Igor Strawinskys neu aufleben. Kammermusikalisch zeigt sich das Orchester ein paar Tage zuvor im Hallenbad Ost: Flötist Sebastian Wittiber kehrt gemeinsam mit dem Oboisten Michael Höfele und der Pianistin Maria Ollikainen mit Chant du soir zurück: Französische Kammermusik von Lili Boulanger und Claude Debussy sowie ihren Zeitgenossen entfaltet hier ihre ganze poetische Strahlkraft. In aparten, teils selten gehörten Besetzungen entstehen feinsinnige Abendgesänge, die dem Festivalmotto eine intime, farbenreiche Antwort geben.

Maxim Emelyanychev ©hr/Andrej Grilc

Auch das Staatsorchester Kassel, das im vergangenen Jahr unter anderem mit Camille Saint-Saëns’ fulminanter Orgelsymphonie in der Martinskirche begeisterte, ist in diesem Jahr bei den Kasseler Musiktagen zu erleben – am selben Ort. Unter der Leitung des neuen Generalmusikdirektors Ainārs Rubikis steht Peter Tschaikowskys beliebte Serenade für Streichorchester im Zentrum des Konzerts, eine meisterhafte Verbindung von Innigkeit und tänzerischer Leichtigkeit. Darüber hinaus erklingt Raminta Šerkšnytės eindringliches De profundis und auch die berühmte Rieger- Orgel der Martinskirche kommt wieder zum Einsatz, gespielt von Eckhard Manz: in Kenneth Leightons kraftvollem Orgelkonzert. In der Martinskirche findet am letzten Tag des Festivals auch der traditionsreiche Festgottesdienst statt, bei dem Pfarrer Karl Waldeck und Kirchenmusikdirektor Eckhard Manz dem Festivalmotto auf spirituelle und musikalische Weise auf die Spur gehen.

Zum Festivalfinale verwandelt sich die historische Weinkirche in ein klingendes Labyrinth. Das Publikum wandelt durch geheimnisvolle Kellerräume, wo das 1781 Collective aus Berlin Musik, Improvisation, Elektronik und Licht zu einem faszinierenden Gesamterlebnis verwebt. Zwischen Gesang, klassischen Instrumenten und pulsierenden Rhythmen – unter anderem inspiriert von Igor Strawinskys Le sacre du printemps – entstehen überraschende Klangmomente, die das Motto „Woher klingt Musik?“ sinnlich erfahrbar machen.

Das Gesamtprogramm der Kasseler Musiktage 2025 ist über www.kasseler-musiktage.de abrufbar.